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Keine Ahnung was ich hier mache, trotzdem bin ich hier...
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quarta-feira, 19 de março de 2014

O Mundo Perfeito do Salsichão, SQN.

 

Nhaimmm, lá é o paraíso!


    Quando alguém te diz: Lá fora é tudo lindo, tudo perfeito, no Brasil tudo é merda, nada funciona. CUIDADO! Essa pessoa está vomitando arco-íris em você, sem propriedade sobre o assunto.

Vou-me embora de Pasárgada! Foi mal aí, Manuel Bandeira rs

    As pessoas viajam uma vez para Europa e tem a impressão, errônea, de que tudo é perfeito, e que no Brasil só há problemas. A verdade é que você só vai reparar nos problemas quando, de fato, criar vínculos com o país. Quando alguém vai à Europa a turismo, não precisa abrir uma conta, se inscrever em nada ou sequer entrar em contato com qualquer serviço de atendimento ao consumidor, pois tudo é facilitado para que os turistas não passem perrengues.
    Aí você resolve morar na Europa, momento esse que a coisas se mostram iguais ou piores que o Brasil.

 Uma hora de Burocracia, mais uma semana.

    No Brasil, quando se quer malhar, mesmo que por um mês apenas, pode-se fazer inscrição numa academia qualquer, pagar os dias que usará os serviços e pronto, vai lá e WORK BITCH!
    Enquanto isso, no mundo do chucrute: Você perde uma hora para fazer um contrato, paga e... (posso malhar agora já?) NÃO!  

    Scheiße 1 -  Você precisa abrir antes uma conta bancária, já que tudo será debitado automático da tua conta. Ou seja, sem conta, nada feito;
    Scheiße 2 – Você deverá ter um endereço fixo, pois o contrato deve ser enviado para tua casa. Pode pegar o contrato na hora? NÃO! Posso então malhar enquanto o contrato não chega? NÃO! Posso ao menos saber quando terão a boa vontade de me enviar a maldição do contrato? NÃO! NÃO! E NÃO!

Ou seja? Brasil é mais fácil.

Que linda essa música, vou baixá-la! Não, pera... Tô na Alemanha #Chatiadu

    Pois é, aqui é proibido fazer downloads. Ok, no resto do mundo também, embora isso tenha caído na normalidade para maioria dos países, ainda é ilegal você baixar músicas pela internet, sem que você tenha pago por elas. A questão é que na Alemanha isso é levado a sério e um downloadezinho pode te f* a vida. Saída para isso?  - Ah vou ver no Youtube, pois tudo tem lá. NÃO! Os vídeos que são postados sem que se tenha pego o direito autoral para o artista são automaticamente bloqueados para Alemanha. Sendo assim, você muitas vezes não acha a música que você quer no Youtube também #bad
    No caso te sobra fazer o óbvio, pagar para baixar em programas tipo ITunes e chorar quando chegar a conta do cartão de crédito #MeuCaso #MeDeixa
 

Alemão são organizados! #SentaLáClaudia

    Alemães são tão desorganizados quanto os brasileiros. Está certo que aqui respeita-se muito os horários combinados, mas quando a questão é documento, enfia-se no c* e ninguém sabe onde foi parar. Pois é, assim como no Brasil, perdem-se documentos, e você tem que engolir o bendito do sapo, com a diferença que no Brasil você pode fazer o barraco básico (eeeeeeeeeeeepa!), o que aqui não adiantaria. (Já posso entrar atirando para o alto agora?)

O Governo é perfeito! Tudo funciona – Alice, acorda porra! Aqui não é Wonderland!

    As obras também atrasam, também causam transtornos e também desvia-se o dinheirinho básico. Veja um pouco sobre o novo aeroporto de Berlim, que está mais do que atrasado e longe de ficar pronto. A diferença é que os alemães ficam de olho e quando chegam as eleições o bicho pega. (às vezes não, Egal!)
    São só alguns exemplos de como algumas coisas simples, podem ser complicadas quando se está num país burocrático, muitas vezes desnecessariamente, e com pessoas desorganizadas. Para nós, brasileiros, é difícil imaginar que fora do Brasil exista os problemas que vivemos diariamente, mas é fato que qualquer país tem problemas, assim como o Brasil.

    A Alemanha então é uma merda??? Nããããão. Não é, mas também não é uma maravilha. Com o tempo vou descobrindo que eles tem muito mais em comum conosco do que pensam...

quarta-feira, 3 de fevereiro de 2010

Os Sonhadores

The Dreamers (Reino Unido), Innocents (França), I sognatori (Itália) (br / pt: Os sonhadores) é um filme ítalo-franco-britânico de 2003, do género drama, realizado por Bernardo Bertolucci. O filme é baseado no romance de Gilbert Adair chamado The Holy Innocents, em português, Os Inocentes Sagrados. Adair foi quem elaborou o roteiro do filme.


Sinopse: Em maio de 1968, o jovem estadunidense Matthew, estudante de intercâmbio, vai para Paris para estudar francês. Completamente apaixonado por cinema, ele rapidamente faz amizade com a jovem francesa Isabelle e seu irmão gêmeo Theo. Os três têm, em comum, uma enorme paixão pelo cinema, sobretudo cinema clássico. A amizade entre eles começa a florescer. Matthew passa a descobrir uma intimidade fora do comum, da qual os irmãos franceses compartilham, em meio a jogos psicológicos sob a temática do cinema clássico. Matthew fica inicialmente confuso e impactado, mas aos poucos começa a ser atraído para o mundo deles. Por todo o tempo eles vivenciam uma paixão mútua e isolam-se totalmente do mundo, distanciando-se completamente do contexto conturbado em que vivia a França em maio de 1968. Entretanto, o profundo relacionamento entre eles é abruptamente interrompido, quando percebem o enorme estardalhaço vindo das ruas de Paris. Havia estourado uma grande rebelião de estudantes e, como que se acordassem de um sonho, decidem unir-se ao movimento.


Ficha técnica:
* título original:The Dreamers
* gênero:Drama
* duração:02 hs 10 min
* ano de lançamento:2005
* site oficial:http://www.the-dreamers.com/
* estúdio:Fiction Films / Peninsula Films / Recorded Picture Company / Hachette Première / Kushner-Locke Company / Murakami-Wolf Productions
* distribuidora:Fox Searchlight Pictures
* direção: Bernardo Bertolucci
* roteiro:Gilbert Adair
* produção:Jeremy Thomas
* fotografia:Fabio Cianchetti
* direção de arte:
* figurino:Louise Stjernsward
* edição:Jacopo Quadri


Elenco:
* Michael Pitt (Matthew)
* Louis Garrel (Theo)
* Eva Green (Isabelle)
* Robin Renucci (Pai)
* Anna Chancellor (Mãe)


Referências a outros filmes:
* Bande à part
o Isabelle, Theo e Matthew correndo no Louvre, tentando quebrar o recorde (9 minutos e 43 segundos) de Bande à part.
* Freaks
o Isabelle e Theo aceitam Matthew depois da corrida no museu, dizendo: "We accept him, one of us"
* Persona
o Pôster de Liv Ullman e Bibi Andersson em Persona no apartamento de Matthew.
* La Chinoise
o Pôster do filme no quarto dos gêmeos.
* Queen Christina
o Isabelle atua imitando a personagem de Greta Garbo, dizendo "memorizes the room" na primeira noite que Matthew dorme em sua casa.
* Mouchette
o Depois que Isabelle tenta matar os três com gás de cozinha, fecha os olhos e passam cenas do suicídio de Mouchette.
* Shock Corridor
o É o filme que Matthew está assistindo no cinema, quando ele diz que gosta de sentar na frente para ser o primeiro a receber as imagens.


Curiosidades:
* Jake Gyllenhaal, Jerist Aguilar e Leonardo DiCaprio foram contactados para o papel do personagem Mathew. Gyllenhaal não aceitou pela natureza erótica de algumas das cenas. DiCaprio não pôde aceitar por estar participando da pré-produção do filme The Aviator.

* O livro continha um ménage à trois (com cenas explicitamente gays), mas Bertolucci decidiu cortar todas as referências excessivas a homossexualidade no filme. Apesar da insistência dos fãs, estas cenas sequer foram gravadas.

* Não estava programado para o cabelo de Eva Green pegar fogo, mas a atriz reagiu tão calmamente ao episódio que Bertolucci resolveu incluir a cena na edição final.

* O filme não foi bem recebido pela crítica francesa. O diretor Bertolucci sofreu também duros ataques da crítica italiana. No Brasil, foi o filme mais visto no Festival do Rio, bem como na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo.


Comentário:

Se o cinema é uma religião, “Os sonhadores”, de Bertolucci, é a missa. Dez razões para isso:

1) O longa é uma confissão de fé e paixão ao cinema, em que o diretor homenageia seus filmes favoritos.

2) Estruturada em tricotomias, a obra de Bertolucci pode ser alicerçada no trinômio cinema-sexo-política.

3) A 7ª arte tem sua história reinventada através da trajetória dos protagonistas. A reclusão dos três no apartamento é a metáfora da sala escura, que isola os espectadores dos problemas externos - o que eles vivem ali é cinema, enquanto nas ruas o maio de 1968 acontece. A sua relação reflete as três fases do cinema: a inocência da era muda, reforçada pela linguagem corporal, quando se conhecem; o prazer e a beleza do período clássico, no desenvolvimento da amizade; o questionamento do cinema moderno, quando Matthew (Michael Pitt) se pergunta o que eles estão realmente fazendo no apartamento.

4) Três vertentes da política se encontram nos personagens de Theo (Louis Garrel), o pensamento revolucionário que age; seu pai (Robin Renucci), um poeta desencantado e anarquista acomodado; e Matthew, que se declara um pacifista - o revolucionário utópico irrealizado.

5) O sexo tem seu vértice na bela Isabelle (Eva Green), que desperta desejo e medo com sua volúpia. Na tradição de Bertolucci, em que sexo é prazer, castigo e transformação, a fotografia de Fabio Cianchetti compõe belos planos com os corpos dos três jovens, num explícito que não é gratuito (“Ken Park”) nem etéreo (“Filme de amor”).

6) A trilha mescla o rock’n’roll e o clássico, reflexo da discussão sobre contestação política e cinema.

7) Cenas e diálogos têm múltiplas interpretações e significados, como no jantar em que o discurso sobre um isqueiro mostra como Michael se encaixa de imediato no ambiente da família de Theo e Isabelle.

8) A teoria de que, em uma revolução, o que importa é a transformação do sujeito e não os motins nas ruas. “Os sonhadores” é sobre maio de 68, mas não explora as imagens redundantes das manifestações. Os conflitos vividos pelos personagens no apartamento é um retrato muito mais interessante do que aquele período representa.

9) Uma metáfora do final do filme, em que Bertolucci prova que o socialismo utópico só se realiza no cinema: o povo se farta de vinho e prazer, numa comunhão provida pelo “Estado” (ou o responsável pela ordem).

10) A beleza das imagens e interpretações é tão apaixonante que, mesmo o filme sendo um banquete de referências cinematográficas, não é preciso conhecê-las para comungar de seu sabor.

Você não tem que ser um expert para apreciar “Os sonhadores”. Basta amar o cinema. Nesse caso, o filme é obrigatório. E quem sou eu para dar nota a Bernardo Bertolucci.


Trailer Oficial:


quarta-feira, 23 de dezembro de 2009

Bicho De Sete Cabeças


Bicho de sete cabeças é um filme brasileiro lançado em 2001, do gênero drama, dirigido por Laís Bodanzky, e com roteiro de Luiz Bolognesi baseado no livro auto-biográfico Cantos dos Malditos de Austregésilo Carrano Bueno.
O drama de um jovem em litígio com seu pai e que precisa suportar o dia-a-dia de um sistema manicomial. Com Rodrigo Santoro, Othon Bastos e Cássia Kiss.


Filme "Bicho de 7 Cabeças" é realizado combinando leis de incentivo com investimento estrangeiro.Bicho de 7 Cabeças, o longa-metragem de estréia da diretora Laís Bodanzky, foi realizado através de uma co-produção entre três produtoras brasileiras (Buriti Filmes, Dezenove Som e Imagens e Gullane Filmes) e com a participação da Rio Filme Distribuidora e a Fabrica Cinema, um importante centro de produção cinematográfico italiano mantido pela Benetton. O filme ainda teve a participação financeira da RAI (Radiotelevizzione Italiana) e da Fondation Montecinemaveritá (Suíça).Bicho de 7 Cabeças foi rodado entre fevereiro e abril de 2000 na cidade de São Paulo e finalizado de maio a outubro nos laboratórios da Cinecittá, usando para mixagem a tecnologia THX e o padrão Dolby Digital, em Roma, Itália.Com um custo de R$ 1,5 milhão, os recursos brasileiros foram captados através das leis de incentivo do Ministério da Cultura - Lei Audiovisual e Lei Rouanet. O investimento europeu representou aproximadamente 50% do custo de produção do filme.Com o filme totalmente pronto iniciaremos, ainda no ano 2000, as apresentações em Festivais e Mostras no Brasil e no exterior, para preparar o lançamento no circuito comercial brasileiro, previsto para o início de 2001.Neste momento, as produtoras responsáveis pela realização do Bicho de 7 Cabeças estudam, junto a Rio Filme, a estratégia de distribuição para fortalecer o lançamento e a comercialização deste filme no Brasil. A Fabrica Cinema irá conduzir a distribuição internacional do projeto.
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Sinopse: O filme conta a história de Neto, um jovem estudante de segundo grau - primeira interpretação de Rodrigo Santoro no cinema - que por dificuldade de comunicação com os pais - interpretados por Othon Bastos e Cássia Kiss - acaba vivenciando a violência do sistema de saúde mental brasileiro.Bicho de 7 Cabeças é uma tragédia doméstica que fala da intolerância e incomunicabilidade no seio de uma família de classe média e da prontidão dos mecanismos de repressão da sociedade brasileira.O sistema manicomial brasileiro é um aparato que há mais de cem anos cumpre com eficiência a função de vigiar e punir os pequenos "desvios" de conduta, aqueles que não caracterizam uma infração legal, mas não se adequam ao estreito código de valores da sociedade brasileira. O filme revela a maneira como esse sistema se legitima, institucionalizado numa perfeita simbiose com a máquina de corrupção. Revela ainda a violência dos métodos e o abuso dos medicamentos.Bicho de 7 Cabeças é um filme de ficção inspirado no livro Canto dos Malditos, do escritor curitibano Austregésilo Carrano Bueno, e roteirizado por Luiz Bolognesi.O filme marca a estréia da diretora Laís Bodanzky no longa-metragem. Antes de realizar este filme, Laís dirigiu o curta-metragem Cartão Vermelho em 1994, que, entre vários prêmios, ganhou Melhor Direção no FestRio e Prêmio da Crítica no Festival de Brasília; e co-dirigiu com Luiz Bolognesi, em 1999, o documentário Cine Mambembe, o Cinema Descobre o Brasil, vencedor do Prêmio Brasil de Melhor Documentário em 2000, Prêmio Especial do Júri no Festival de Gramado, 2o Melhor Documentário da América Latina no Festival de Cuba e Melhor Filme de Vanguarda no Festival Internacional de Cinema Latino em New York.Um dos responsáveis pelos efeitos sonoros do filme é Sérgio Basili, trabalhou em clássicos do cinema italiano como Il Sorpasso de Dino Risi, Roma e La Dolce Vita de Federico Fellini.
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Ficha Técnica:
Título Original: Bicho de Sete Cabeças
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 80 minutos
Ano de Lançamento (Brasil): 2000
Estúdio: Buriti Filmes / Gullane Filmes / Dezenove Som / Imagens e Fábrica de Cinema
Distribuição: Riofilme
Direção: Laís Bodanzky
Roteiro: Luís Bolognesi
Produção: Maria Ionescu e Fabiano Gullane
Música: André Abujamra
Direção de Fotografia: Hugo Kovensky
Desenho de Produção: Caio Gullane
Direção de Arte: Marcos Pedroso
Edição: Jacopo Quadri e Letizia Caudullo
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Elenco:
Rodrigo Santoro .... Neto
Othon Bastos .... seu Wilson (pai de Neto)
Cássia Kiss .... mãe de Neto
Jairo Mattos .... enfermeiro Ivan
Caco Ciocler .... interno Rogério
Luis Miranda .... enfermeiro Marcelo
Valéria Alencar .... Leninha
Altair Lima .... dr. Cintra
Linneu Dias .... interno jornalista
Gero Camilo .... interno Ceará
Marcos Cesana .... interno Bil
Talita Castro ... Bel
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Curiosidades:
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O ator Rodrigo Santoro foi indicado à diretora Laís Bodanzky pelo ator Paulo Autran, que teve a oportunidade de ler o roteiro de Bicho de Sete Cabeças ainda antes do início das filmagens e que estava na época trabalhando com Santoro na minissérie da TV Globo "Hilda Furacão".
* Este é o 1º filme em que a diretora Laís Bodansky e a atriz Cássia Kiss trabalham juntos. O posterior foi Chega de Saudade (2008).
* Este é o 1º de 2 filmes em que Rodrigo Santoro e Cássia Kiss atuaram juntos. O posterior foi Não por Acaso (2007).
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quarta-feira, 30 de setembro de 2009

Olga

Olga é um filme brasileiro realizado em 2004 pelo diretor Jayme Monjardim, inspirado na biografia escrita por Fernando Morais sobre a alemã, judia e comunista Olga Benário Prestes. No filme, estrelam Camila Morgado como a protagonista, Caco Ciocler como Luís Carlos Prestes e Fernanda Montenegro como Dona Leocádia Prestes, mãe de Luís Carlos Prestes.


Olga foi um grande sucesso de bilheteria; 385 mil pessoas o assistiram apenas no fim de semana de estréia no Brasil. A obra também recebeu três prêmios no Grande Prêmio Brasileiro de Cinema de 2005, mas teve recepção negativa das imprensas brasileira e alemã.

Sinopse: O filme conta a história de Olga Benário Prestes (Camila Morgado). Nascida em Munique, na Alemanha, em 1908, filha de pais judeus, Olga tornou-se uma ativista do comunismo. Após libertar seu namorado Otto Braun da cadeia, eles são forçados a fugir para a União Soviética, onde recebem treinamento de guerrilha. Olga logo se destaca no Partido Comunista, onde conhece Luís Carlos Prestes (Caco Ciocler), que viria a se tornar um dos principais líderes comunistas do Brasil. Em 1934, quando Prestes volta ao Brasil, designado pela Internacional Comunista para liderar uma revolução armada, Olga é designada para escoltá-lo.
Passam a viver na clandestinidade enquanto planejam a derrubada do governo de Getúlio Vargas (Osmar Prado). Durante este período, a relação amorosa entre Prestes e Olga amadurece e ela fica grávida em 1936.

Quando o movimento revolucionário é derrotado pelas forças de Vargas, Olga e Prestes são presos pelo duro chefe de polícia Filinto Müller (Floriano Peixoto). Diante de rumores de que seria deportada, Olga divulga sua gravidez e solicita asilo político por ser casada e estar grávida de Prestes. O governo Vargas, que neste momento simpatizava com a ditadura de Adolf Hitler (Klaus Couto), deporta Olga, mesmo grávida de sete meses. Na prisão alemã, dá à luz uma filha que batiza de Anita Leocádia, em homenagem a Dona Leocádia (Fernanda Montenegro), mãe de Prestes. Após o período de amamentação, a menina foi retirada de Olga e entregue à sogra. Após anos de prisão em campos de concentração, durante os quais a opinião pública internacional fez inúmeras tentativas de libertá-la, Olga é morta na câmara de gás. Somente anos depois, Prestes e sua filha leriam a última carta de Olga, onde faz uma comovente despedida.

Produção: O filme Olga levou oito anos para chegar aos cinemas. Em 1997, a produtora e roterista do filme, Rita Buzzar, inciciou a negociação da cessão dos direitos da biografia homônima escrita por Fernando Morais, negociação essa concluída em 1997 com a produtora Nexus, de Rita. Antes disso, os direitos do livro estavam com Sílvio Tendler, documentarista que já tinha levado ao cinema as histórias de Jango e de JK. Em 1998, foi anunciado que a co-produção seria da brasileira Globo Filmes; embora o projeto inicial da Nexus previsse uma co-produção alemã, com parte das filmagens na Europa. Rita diz, "os produtores de lá queriam diretor e elenco alemães, e eu não concordei".

Na época também foi anunciado que o mesmo seria dirigido por Luiz Fernando Carvalho e teria a atriz Patrícia Pillar como a protagonista, com o início das filmagens em setembro do mesmo ano, o que levou cinco anos.

Olga foi o primeiro filme de Jayme Monjardim, especialista em telenovelas. Rita Buzzar, já havia trabalhado anteriormente com Monjardim na telenovela A História de Ana Raio e Zé Trovão, de 1990.

Decididos a fazer uma reconstituição correta do contexto histórico, Monjardim e a equipe de produção foram à Alemanha, onde conheceram os lugares freqüentados por Olga e os campos de concentração onde ela esteve prisioneira. Os cenários foram reconstituídos em estúdio no Brasil. As cenas que se passavam no Rio de Janeiro foram realizadas em locações.

A fotografia é Ricardo Della Rosa, também estreante em longa-metragens. A trilha sonora esteve a cargo de Marcus Viana, compositor com quem o diretor também já havia trabalhado em diversas ocasiões na televisão.

Elenco:
Camila Morgado .... Olga Benário
Renata Jesion .... Elise Ewert Sabo
Caco Ciocler .... Luís Carlos Prestes
Osmar Prado .... Getúlio Vargas
Floriano Peixoto ... Filinto Muller
Fernanda Montenegro .... Dona Leocádia Prestes
Luís Melo .... Léo Benário
Anderson Müller .... Paul Gruber
Murilo Rosa .... Estevan
Werner Schünemann .... Arthur Ewert
Guilherme Weber .... Otto Braun
Mariana Lima .... Lígia Prestes
Eliane Giardini .... Eugénie Benário
Jandira Martini .... Sarah
Milena Toscano .... Hannah
Klaus Couto .... Adolf Hitler

Curiosidades:
* A atriz Camila Morgado, que interpretou Olga Benário, precisou emagrecer muito para fazer as cenas no campo de concentração. Também precisou raspar a cabeça.
* Foi um grande sucesso de bilheteria; 385 mil pessoas o assistiram apenas no fim de semana de estréia.
* Há uma cena filmada de dentro da Fabrica Bangu, hoje o Bangu Shopping.

quarta-feira, 23 de setembro de 2009

O Caçador de Pipas

Uma traição faz com que dois amigos se separem. 20 anos depois um deles retorna ao Afeganistão, tentando corrigir os erros do passado. Dirigido por Marc Forster (Mais Estranho que a Ficção). Recebeu uma indicação ao Oscar.

Sinopse: Kabul. Amir (Zekeria Ebrahimi) e Hassan (Ahmad Khan Mahmidzada) são dois amigos, que se divertem em um torneio de pipas. Após a vitória neste dia um ato de traição de um menino marcará para sempre a vida de ambos. Amir passa a viver nos Estados Unidos, retornando ao Afeganistão apenas após 20 anos. É quando ele enfrenta a mão de ferro do governo talibã para tentar consertar o ocorrido em seu passado.
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Ficha Técnica:
Título Original: The Kite Runner
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 122 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2007
Site Oficial:
www.kiterunnermovie.com
Estúdio: DreamWorks SKG / Neal Street Productions / Wonderland Films / Participant Productions / Sidney Kimmel Entertainment / MacDonald/Parkes Productions
Distribuição: DreamWorks SKG / Paramount Pictures / UIP
Direção: Marc Forster
Roteiro: David Benioff, baseado em livro de Khaled Hosseini
Produção: William Horberg, Walter F. Parkes, E. Bennett Walsh e Rebecca Yeldham
Música: Alberto Iglesias
Fotografia: Roberto Schaefer
Desenho de Produção: Carlos Conti
Direção de Arte: Karen Murphy
Figurino: Frank L. Fleming
Edição: Matt Chesse
Efeitos Especiais: CafeFX / MK12 / Proof / Film Effects Co. Ltd.
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Elenco:
Khalid Abdalla (Amir)
Atossa Leoni (Soraya)
Shaun Toub (Rahim Kahn)
Sayed Jafar Masihullah Gharibzada (Omar)
Zekeria Ebrahimi (Amir - jovem)
Ahmad Khan Mahmidzada (Hassan - jovem)
Elham Ehsas (Assef - jovem)
Homayoun Ershadi (Baba)
Nabi Tanha (Ali)
Bahram Ehsas (Wali)
Tamim Nawabi (Kamal)
Mohamad Nabi Attai (Tio Saifo)
Mohammad Aman Joya (Mahmood)
Abdul Azim Wahabzada (Karim)
Saïd Taghmaoui (Farid)
Abdul Salam Yusoufzai (Assef)
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Premiações:
- Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Trilha Sonora.
- Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, nas categorias de Melhor Filme Estrangeiro e Melhor Trilha Sonora.
- Recebeu 3 indicações ao BAFTA, nas categorias de Melhor Filme Estrangeiro, Melhor Roteiro e Melhor Trilha Sonora.
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Curiosidades:
- A família do ator Ahmad Khan Mahmidzada tentou retirar a cena de estupro do filme.
- Em várias das cenas em que as crianças estão empinando pipas elas na verdade estavam empinando balões, com as pipas sendo inseridas na pós-produção.
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Trailer Oficial:

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quarta-feira, 16 de setembro de 2009

Frida Kahlo

A diretora Julie Taymor (Titus) leva às telas a história de Frida Kahlo, pintora que revolucionou a arte mexicana. Com Salma Hayek, Geoffrey Rush, Alfred Molina, Antonio Banderas, Ashley Judd e Edward Norton. Vencedor de 2 Oscars.
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Sinopse:
Frida Kahlo (Salma Hayek) foi um dos principais nomes da história artística do México. Conceituada e aclamada como pintora, ele teve também um casamento aberto com Diego Rivera (Alfred Molina), seu companheiro também nas artes, e ainda um controverso caso com o político Leon Trostky (Geoffrey Rush) e com várias outras mulheres.
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Ficha Técnica:
Título Original: Frida
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 123 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2002
Site Oficial:
www.miramax.com/frida
Estúdio: Miramax Films / Lions Gate Filmes Inc. / Trimark Pictures / Handprint Entertainment / Ventanarosa Productions
Distribuição: Miramax Films / Lumière
Direção: Julie Taymor
Roteiro: Clancy Sigal, Diane Lake, Gregory Nava e Anna Thomas, baseado em livro de Hayden Herrera
Produção: Lindsay Flickinger, Sarah Green, Nancy Hardin, Salma Hayek, Jay Polstein, Roberto Sneider e Lizz Speed
Música: Elliot Goldenthal
Fotografia: Rodrigo Prieto
Desenho de Produção: Felipe Fernández del Paso
Direção de Arte: Bernardo Trujillo
Figurino: Julie Weiss
Edição: Françoise Bonnot
Efeitos Especiais: Amoeba Proteus / Kleiser-Walczak Construction Company
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Elenco:
Salma Hayek (Frida Kahlo)
Alfred Molina (Diego Rivera)
Geoffrey Rush (Leon Trotsky)
Ashley Judd (Tina Modotti)
Antonio Banderas (David Alfaro Siqueiros)
Edward Norton (Nelson Rockfeller)
Valeria Golino (Lupe Marín)
Mía Maestro (Cristina Kahlo)
Roger Rees (Guillermo Kahlo)
Patricia Reyes Spíndola (Matilde Kahlo)
Saffron Burrows (Gracie)
Margarita Sanz (Natalia Trotsky)
Diego Luna (Alejandro Gonzalez Arias)
Jorge Valdés Garcia (Médico)
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Curiosidades:
- Jennifer Lopez e Madonna estiveram cotadas para interpretar Frida Kahlo.
- Este é o 1º de 2 filmes em que a diretora Julie Taymor e a atriz Salma Hayek trabalham juntas. O posterior foi Across the Universe (2007).
- A canção "Burn It Blue", indicada ao Oscar, é cantada por Caetano Veloso e Lilá Brown na trilha sonora de Frida.
- Este é o 2º filme baseado na pintora Frida Kahlo. O anterior foi Frida, Natureza Viva (1983).
- O orçamento de Frida foi de US$ 12 milhões.
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Trailer Oficial:

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quarta-feira, 2 de setembro de 2009

Até As Últimas Consequências

Até As Últimas Consequências

Sinopse: A vida não tem sido fácil para as quatro afro-americanas Stony, Frankie, Cleo e Tisean. Todas acabam de sofrer grandes perdas, seja na família ou no trabalho, e se sentem sem saída, pois seus recursos financeiros, já limitados, se esgotaram. Juntas, as quatro planejam e realizam o assalto a um banco, cujo dinheiro serviria para começarem vida nova, em outro lugar, porém, um único assalto não é suficiente, a polícia esta fechando o cerco, e o tempo para que elas possam fugir esta se esgotando. Quatro amigas de infância trabalham como faxineiras de uma empresa de limpeza e atravessam séria crise financeira. Para dar novo rumo às suas vidas, decidem assaltar um banco. O breve tom dramático acaba caindo muito bem nesta aventura policial, sobretudo para justificar a atitude do quarteto de mulheres de cair na vida bandida se julgam negras e passam por um difícil momento econômico. Uma delas acaba perdendo o emprego no banco. Um ato desesperado, que mistura vingança, ódio e justiça.
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Informações Técnicas:
Título no Brasil: Até as Últimas Conseqüências
Título Original: Set It Off
País de Origem: EUA
Gênero: Ação
Tempo de Duração: 123 minutos
Ano de Lançamento: 1996
Direção: F. Gary Gray
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Elenco:
Jada Pinkett Smith ... Lida 'Stony' Newsom
Queen Latifah ... Cleopatra 'Cleo' Sims
Vivica A. Fox ... Francesca 'Frankie' Sutton
Kimberly Elise ... Tisean 'T.T.' Williams
John C. McGinley ... Detective Strode
Blair Underwood ... Keith Weston
Vincent Baum ... Jajuan
Van Baum ... Jajuan
Chaz Lamar Shepherd ... Stevie Newsom
Thomas Jefferson Byrd ... Luther
Charles Robinson ... Nate Andrews
Ella Joyce ... Detective Waller
Anna Maria Horsford ... Ms. Wells
Samantha MacLachlan ... Ursula
Samuel Monroe Jr. ... Lorenz
WC ... Darnell
Edmund L. Shaff ... Sr. Zachery
Natalie Desselle ... Tanika
Dr. Dre ... Black Sam
Bruce Williams ... Bruce
Gordon Embry ... Doctor
Charles Walker ... Captain Fredricks
Geoff Callan ... Nigel
Rosanna Iversen ... Patrice
Jeris Poindexter ... Pete Rodney
Tamara Clatterbuck ... Luther's Girlfriend
Tonia Rowe ... Waitress
Big Daddy Wayne ... B.B.
Mark Thompson ... TV Anchor
Darryl Gibson ... Bundy
Twain Taylor ... Detective
Walter Robles ... Homeless Man
George Fisher ... Cop
Brantley Bush ... Bank Customer
F. Gary Gray ... Guy Driving Low Rider
Francesca Poston ... (uncredited)
Byron Quiros ... LAPD Officer
George Marshall Ruge ... Undercover Detective
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Trailer Oficial:

quarta-feira, 26 de agosto de 2009

O Ilusionista

Um príncipe cético decide desmascarar um mágico, que faz sucesso com seu espetáculo pela Europa. Com Edward Norton, Paul Giamatti, Rufus Sewell e Jessica Biel. Recebeu uma indicação ao Oscar.


Sinopse: O famoso ilusionista Eisenheim (Edward Norton) assombra as platéias de Viena com seu impressionante espetáculo de mágica. Suas apresentações despertam a curiosidade de um dos mais poderosos e céticos homens da Europa, o Príncipe Leopold (Rufus Sewell). Certo de que as mágicas não passam de fraudes, Leopold vai ao show de Eisenheim disposto a desmascará-lo. Quando Sophie (Jessica Biel), noiva de Leopold, é chamada ao palco para participar de um número, ela reconhece em Eisenheim uma paixão juvenil. Eles iniciam um romance clandestino e o príncipe delega a um inspetor de polícia (Paul Giamatti) a missão de expôr a verdade por trás do trabalho do mágico. Este, no entanto, prepara-se para executar a maior de suas ilusões.


Ficha Técnica:
Título Original: The Illusionist
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 110 minutos
Ano de Lançamento (EUA / República Tcheca): 2006
Site Oficial:
http://www.theillusionist.com/
Estúdio: Bull's Eye Entertainment / Stillking Films / Michael London Productions / Contagious Entertainment / Bob Yari Productions
Distribuição: Yari Film Group Releasing / Focus Filmes
Direção: Neil Burger
Roteiro: Neil Burger, baseado em estória de Steven Millhauser
Produção: Brian Koppelman, David Levien, Michael London, Cathy Schulman e Bob Yari
Música: Philip Glass
Fotografia: Dick Pope
Desenho de Produção: Ondrej Nekvasil
Figurino: Ngila Dickson
Edição: Naomi Geraghty
Efeitos Especiais: Universal Production Partners


Elenco:
Edward Norton (Eisenheim)
Paul Giamatti (Inspetor-chefe Uhl)
Jessica Biel (Sophie)
Rufus Sewell (Príncipe Leopold)
Eddie Marsan (Josef Fischer)
Jake Wood (Jurka)
Tom Fisher (Willigut)
Vincent Franklin (Loschek)
Philip McGough (Dr. Hofzinser)
Michael Carter (Von Thurnburg)
Aaron Johnson (Eisenheim - jovem)
Eleanor Tomlinson (Sophie - jovem)
Andreas Grothusen (Pai de Eisenheim)
Brian Caspe (Assistente de Eisenheim)


Curiosidades:

- Exibido na mostra Panorama do Cinema Mundial, no Festival do Rio 2006.

- O orçamento de O Ilusionista foi de US$ 16,5 milhões.

quarta-feira, 19 de agosto de 2009

O Banheiro Do Papa

O Papa está prestes a chegar à pequena cidade de Melo, na fronteira do Brasil com o Uruguai. Querendo faturar em cima do movimento que o evento trará, um contrabandista decide construir um banheiro.


Sinopse: 1998, cidade de Melo, na fronteira entre o Brasil e o Uruguai. O local está agitado, devido à visita em breve do Papa. Milhares de pessoas virão à cidade, o que anima a população local, que vê o evento como uma oportunidade para vender comida, bebida, bandeirinhas de papel, souvenires, medalhas comemorativas e os mais diversos badulaques. Beto (César Trancoso), um contrabandista, decide criar o Banheiro do Papa, onde as pessoas poderão se aliviar durante o evento. Mas para torná-lo realidade ele terá que realizar longas e arriscadas viagens até a fronteira, além de enfrentar sua esposa Carmen (Virginia Mendez) e o descontentamente de Silvia (Virginia Ruiz), sua filha, que sonha em ser radialista.


Ficha Técnica
Título Original: El Baño del Papa
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 97 minutos
Ano de Lançamento (Brasil / Uruguai / França): 2007
Estúdio: O2 Filmes / Laroux Cine / Chaya Films
Direção: César Charlone e Enrique Fernández
Roteiro: César Charlone e Enrique Fernández
Produção: Elena Roux
Música: Luciano Supervielle e Gabriel Casacuberta
Fotografia: César Charlone
Direção de Arte: Ines Olmedo
Figurino: Alejandra Rosasco
Edição: Gustavo Giani



Elenco
César Trancoso (Beto)
Virginia Mendez (Carmen)
Virginia Ruiz (Sílvia)
Mario Silva (Valvulina)
Henry de Leon (Nacente)
Jose Arce (Tica)
Nelson Lence (Meleyo)
Rosario dos Santos (Teresa)
Alex Silva (Gordo Luna)
Baltasar Burgos (Capitão Alvarez)
Carlos Lerena (Soldado)

Trailer Oficial:

quarta-feira, 12 de agosto de 2009

O Óleo de Lorenzo

Em 1984, um médico diagnostifica em um garoto uma doença rara , dando-lhe no máximo mais 2 anos de vida. Inconformados com esta situação, seus pais passam então a pesquisar sobre a doença, a fim de encontrar algo que possa ajudar o filho. Dirigido por George Miller (Mad Max) e com Nick Nolte, Susan Sarandon e Peter Ustinov no elenco. Recebeu 2 indicações ao Oscar.


Sinopse: Um garoto levava uma vida normal até que, quando tinha seis anos, estranhas coisas aconteceram, pois ele passou a ter diversos problemas de ordem mental que foram diagnosticados como ALD, uma doença extremamente rara que provoca uma incurável degeneração no cérebro, levando o paciente à morte em no máximo dois anos. Os pais do menino ficam frustrados com o fracasso dos médicos e a falta de medicamento para uma doença desta natureza. Assim, começam a estudar e a pesquisar sozinhos, na esperança de descobrir algo que possa deter o avanço da doença.


Ficha Técnica:

Título Original: Lorenzo's Oil
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 135 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 1992
Estúdio: Universal Pictures
Distribuição: Universal Pictures / UIP
Direção: George Miller
Roteiro: George Miller e Nick Enright
Produção: George Miller e Doug Mitchell
Fotografia: John Seale
Desenho de Produção: Kristi Zea
Direção de Arte: Dennis Bradford e Jamie Leonard
Figurino: Colleen Atwood
Edição: Marcus D'Arcy e Richard Francis-Bruce


Elenco:
Susan Sarandon (Michaela Odone)
Nick Nolte (Augusto Odone)
Peter Ustinov (Prof. Gus Nikolais)
Kathleen Wilhoite (Deirdre Murphy)
Gerry Bamman (Dr. Judalon)
Margo Martindale (Wendy Gimble)
James Rebhorn (Ellard Muscatine)
Ann Hearn (Loretta Muscatine)
Maduka Steady (Omuori)
Don Suddaby (Don Suddaby)
Colin Ward (Jake Gimble)
LaTanya Richardson (Enfermeira Ruth)
Jennifer Dundas (Enfermeira Nancy Jo)

Trailer Oficial:

quarta-feira, 10 de junho de 2009

Blindness

Ensaio Sobre A Cegueira


Ensaio sobre a cegueira é um romance do escritor português José Saramago, publicado em 1995 e traduzido para diversas línguas. A obra se tornou uma das mais famosas de seu autor, juntamente com Todos os nomes, Memorial do Convento e O Evangelho segundo Jesus Cristo.

Sinopse: ENSAIO SOBRE A CEGUEIRA conta a história de uma inédita epidemia de cegueira, inexplicável, que se abate sobre uma cidade não identificada. Tal "cegueira branca" - assim chamada, pois as pessoas infectadas passam a ver apenas uma superfície leitosa - manifesta-se primeiramente em um homem no trânsito e, lentamente, espalha-se pelo país. Aos poucos, todos acabam cegos e reduzidos a meros seres lutando por suas necessidades básicas, expondo seus instintos primários. À medida que os afetados pela epidemia são colocados em quarentena e os serviços do Estado começam a falhar, a trama segue a mulher de um médico, a única pessoa que não é afetada pela doença.

O foco do filme, no entanto, não é desvendar a causa da doença ou sua cura, mas mostrar o desmoronar completo da sociedade que, perde tudo aquilo que considera civilizado. Ao mesmo tempo em que vemos o colapso da civilização, um grupo de internos tenta reencontrar a humanidade perdida. O brilho branco da cegueira ilumina as percepções das personagens principais, e a história torna-se não só um registro da sobrevivência física das multidões cegas, mas, também, dos seus mundos emocionais e da dignidade que tentam manter. Mais do que olhar, importa reparar no outro. Só dessa forma o homem se humaniza novamente.


Elenco: Julianne Moore, Danny Glover, Alice Braga, Mark Ruffalo, Gael García Bernal, Don McKellar, Maury Chaykin, Martha Burns.
Direção: Fernando Meirelles
Gênero: Drama
Duração: 120 min.
Distribuidora: Fox Filmes
Estreia: 12 de Setembro de 2008

Curiosidades:
» Gael García Bernal ('Babel'), Danny Glover ('Máquina Mortífera 3') e Alice Braga ('Eu Sou a Lenda') também estão no elenco. Meirelles já havia trabalhado com Alice Braga anteriormente em 'Cidade de Deus'.

» 'Ensaio sobre a Cegueira' é do escritor português José Saramago, vencedor do prêmio Nobel. O roteiro ficou a cargo de Don Mckellar, de 'O Violino Vermelho'.

domingo, 19 de abril de 2009

Good Bye Lenin

Adeus Lênin * Good Bye Lenin

Quer entender como ocorreu a unificação alemã? Como a Alemanha Oriental venceu as diferenças de vida e enquadrou-se ao novo mundo?
Assista ao filme “Adeus Lênin”. Indico com gosto, é um filme muito bom.

*

Willst du verstehen wie sein die deutsche Union hat? Wie hat die Deutschland entfrungen die Lebensänderse und eintreten in der neuen Welt hat?
Fietze der Film “Good Bye Lenin” ab. Ich gern unndieche, ist’s ein Film zu gut.

Veja o Traller * Sehe die Zinopse


http://www.youtube.com/watch?v=Y4Z260F2xIQ

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